꼬꼬맘

아이돌이 노래만 잘하면 되는 거 아닌가요? 솔직히 저도 처음에는 그렇게 생각했습니다. 그런데 제가 HOT 팬이었던 90년대 후반, 그들의 "전사의 후예"를 듣고 학교폭력 문제를 처음 진지하게 생각하게 됐습니다. 단순히 좋은 음악을 넘어, 아이돌이 사회에 미치는 영향력은 생각보다 훨씬 컸습니다. 지금은 그 영향력이 팬덤과 결합하면서 기부와 공익활동이라는 구체적인 행동으로 이어지고 있습니다. 음악으로 전하는 사회적 메시지 아이돌의 사회적 책임(Social Responsibility)은 단순히 봉사활동에 참여하는 것만을 뜻하지 않습니다. 여기서 사회적 책임이란 공인으로서 자신의 영향력을 인지하고, 그것을 긍정적인 방향으로 활용하는 태도를 말합니다. 서태지와 아이들이 1995년 발표한 "Come back home"은 가출 청소년 문제를 정면으로 다뤘고, 실제로 이 노래를 듣고 집으로 돌아간 청소년들이 있었다는 뉴스 보도가 있었습니다. 저는 당시 중학생이었는데, 그 뉴스를 보면서 '노래가 사람의 인생을 바꿀 수도 있구나'라는 생각을 처음 했습니다. HOT는 더 직접적이었습니다. 5집 "Outside castle" 활동 당시 앨범에 점자를 삽입하고, 안무에 수화를 넣었습니다. 제가 이 앨범을 샀을 때 점자를 처음 만져봤고, 시각장애인들이 어떻게 글을 읽는지 궁금해서 찾아보기도 했습니다. "내가 필요할때"는 소년소녀가장을, "아이야"는 씨랜드 화재사건을 다뤘습니다. 이런 곡들은 단순한 사랑 노래가 아니라 사회적 약자를 향한 시선과 사회적 비판을 담고 있었고, 10대였던 저를 포함한 팬들로 하여금 소외계층과 사회적 문제에 대해 한 번쯤 더 생각하게 만들었습니다. 방탄소년단(BTS)은 2017년 유니세프와 함께 "Love Myself" 캠페인을 진행했습니다( 출처: 유니세프 한국위원회 ). 이 캠페인은 전 세계 청소년들에게 자기애와 공감의 중요...

솔직히 저는 제가 10대 시절 열광했던 HOT가 중국에서 그렇게 큰 인기를 끌었다는 사실을 당시엔 실감하지 못했습니다. 그냥 한국 가수니까 한국에서만 인기 있는 줄 알았거든요. 그런데 최근 BTS 광화문 컴백 무대를 실시간으로 보다가 깜짝 놀랐습니다. 관객석을 가득 메운 사람들 중 절반 이상이 해외 팬들이었고, 브라질·멕시코 같은 지구 반대편 국가에서도 엄청난 팬덤이 형성돼 있다는 걸 그때 처음 제대로 알게 됐습니다. 정부는 이번 공연의 경제 효과가 어마어마하다고 발표했고, 저는 K-POP이 이제 단순한 음악 장르를 넘어 한국의 국가 브랜드를 대표하는 문화 현상이 됐다는 걸 실감했습니다. 1세대부터 시작된 해외 팬덤의 뿌리 K-POP의 해외 진출은 사실 어제오늘 일이 아닙니다. 제가 HOT 팬이었던 1990년대 후반에도 중국 팬클럽이 따로 있었고, HOT가 중국 공연을 다녀오는 모습을 TV에서 본 기억이 납니다. 당시만 해도 '아시아권에서만 통하는 음악'이라는 인식이 강했죠. 실제로 1세대 아이돌 팬덤은 지리적·문화적으로 가까운 일본, 중국, 동남아시아에 집중돼 있었습니다. 흥미로운 건 그 시절 팬들이 지금도 여전히 활동하고 있다는 점입니다. HOT가 재결합 공연을 한다고 하면 국내 팬보다 오히려 중국 팬들이 더 열정적으로 참여합니다. 이는 초기 한류 팬덤(Early Hallyu Fandom)이 단순히 일시적 유행이 아니라, 장기간에 걸쳐 형성된 문화적 유대감이었다는 걸 보여줍니다. 쉽게 말해, 당시 10대였던 팬들이 지금 30~40대가 되어서도 여전히 그 시절 추억과 애정을 간직하고 있는 겁니다. 유튜브와 SNS가 바꾼 팬덤 지형도 K-POP 글로벌 확산의 가장 결정적인 요인은 단연 디지털 플랫폼(Digital Platform)입니다. 2000년대 초반 보아가 일본 진출에 성공했을 때를 떠올려보면, 그때는 일본 현지에서 일본어 앨범을 내고 TV 출연과 공연을 하며 엄청난 자본과 시간을 투자해야 했습니다. 그런데 지금은 소속사가...

솔직히 저는 1세대 아이돌 HOT의 팬이었을 때만 해도 사생팬이라는 개념이 이렇게까지 심각한 사회 문제가 될 줄 몰랐습니다. 당시에도 숙소 앞에서 밤을 새우거나 아이돌이 가는 곳마다 따라다니는 팬들이 있었지만, 지금처럼 체계적이고 조직적인 형태는 아니었죠. 그런데 2세대를 거쳐 지금에 이르기까지 사생팬 문화는 더욱 지능화되고 악질적으로 변했습니다. 이 글에서는 제가 직접 경험한 1세대 팬덤 시절부터 현재까지 사생팬 문화가 어떻게 변화해왔는지, 그리고 왜 이것이 반드시 근절되어야 하는지 이야기해보려 합니다. 1세대 HOT 시절, 미성숙했던 팬덤의 시작 1990년대 후반 HOT가 등장하면서 한국에 본격적인 아이돌 팬덤 문화가 시작됐습니다. 제가 HOT 팬으로 활동하던 그 시절을 돌이켜보면, 팬들의 열정은 대단했지만 그만큼 미성숙한 면도 많았습니다. 당시에는 팬레터를 보내는 것이 가장 일반적인 팬 활동이었는데, 일부 팬들은 자신의 혈서를 쓰거나 생리혈이 묻은 생리대를 보내는 등 지금 생각해도 소름 끼치는 행동을 했습니다. HOT가 가는 곳이면 어디든 따라다니고, 숙소 앞에서 밤을 새며 기다리는 팬들의 모습이 뉴스에 나올 정도로 흔한 일이었습니다. 하지만 당시에는 SNS가 없던 시대였고, 아이돌이나 소속사가 직접 나서서 문제를 제기하는 경우도 거의 없었습니다. 아마도 더 심한 경우가 있었을지 모르지만, 그런 사례들이 수면 위로 노출되는 일은 드물었죠. 지금 생각해보면 그때는 팬덤 문화 자체가 생긴 지 얼마 안 된 시기여서, 팬들도 어디까지가 허용되는 선인지 스스로 판단하지 못했던 것 같습니다. 제 경험상 1세대 시절의 사생팬 문화는 개인적이고 산발적인 형태였습니다. 조직적인 네트워크나 정보 공유 시스템이 없었기 때문에, 각자가 나름대로 아이돌에게 접근하려는 시도를 했던 것이죠. 물론 그것도 충분히 문제였지만, 2세대 이후에 비하면 그나마 '순수한' 열정에 가까웠다고 볼 수 있을 것 같습니다. 2세대 홈마 문화와 사생택시의 등장 2000...

콘서트에 가면 스마트폰을 들고 무대를 찍는 사람들을 심심치 않게 볼 수 있습니다. 저도 제가 좋아하는 무대가 있으면 공식 영상보다 팬들이 찍은 직캠 영상을 더 즐겨보는 편인데요. 예전에는 가수가 한 무대를 하면 영상이 하나만 있어서 화면 밖 무대가 궁금했었는데, 지금은 직캠으로 다양한 각도에서 여러 모습을 볼 수 있어서 좋습니다. 하지만 최근 공연장에서 직캠 촬영을 둘러싼 논란이 커지면서, 이 문화가 계속 유지될 수 있을지 고민이 필요한 시점입니다. 직캠이 K-POP 팬덤에 미친 결정적 영향 직캠은 '직접 촬영한 동영상'의 줄임말로, 팬들이 연예인의 공연이나 행사를 직접 찍은 영상을 의미합니다. 2007년부터 아이돌 팬덤 사이에서 사용되기 시작했는데요. 처음에는 팬카페를 통해 공유되는 소소한 콘텐츠였지만, 지금은 K-POP 산업의 중요한 마케팅 수단으로 자리 잡았습니다. 저도 HOT 팬이었을 때부터 직캠 문화를 경험했습니다. 그때는 누가 찍었는지 모르겠지만 콘서트 직캠을 인화해서 문방구에서 팔기도 했었어요. 당시 단독 콘서트장에서는 사진 찍는 행위를 금지했고, 경호원이 와서 제지하곤 했습니다. 아마 그때는 콘서트 음원을 정식 CD로 팔고 영상도 DVD로 판매했기 때문에 저작권 보호가 엄격했던 것 같습니다. 하지만 유튜브가 등장하고 영상 기기가 발전하면서 직캠 문화는 완전히 달라졌습니다. 2014년 걸그룹 EXID의 멤버 하니가 출연한 '위아래' 직캠이 엄청난 조회수를 기록하면서 음원 차트를 역주행시켰고, 이를 계기로 직캠은 단순한 팬 콘텐츠를 넘어 아티스트의 성공을 좌우하는 핵심 요소가 되었습니다. 솔직히 EXID의 하니, 브레이브걸스의 롤린 유정 직캠이 아니었다면 저도 이들을 모르는 가수로 지나쳤을 겁니다. 방송사도 뛰어든 직캠 콘텐츠 시장 직캠의 인기가 높아지자 방송사들도 직캠 스타일의 영상을 제작하기 시작했습니다. 2014년 엠넷의 음악 프로그램 '엠카운트다운'이 처음 직캠 콘텐츠를 시작했고, 큰 ...

팬클럽 활동을 한다는 게 이렇게까지 편해질 줄 알았을까요? 제가 HOT 팬이었던 2000년대 초반만 해도 앨범 하나 사려면 직접 오프라인 매장을 뛰어다녔고, 멤버들 소식은 각종 팬카페를 일일이 순회하며 확인해야 했습니다. 그런데 요즘 친구 아이돌 팬 생활을 옆에서 보니, 위버스 하나로 공연 티켓 응모부터 실시간 소통까지 다 해결되더군요. 이게 과연 좋기만 한 걸까, 문득 그런 생각이 들었습니다. 위버스, 모든 걸 한곳에 모은 플랫폼 위버스(Weverse)란 하이브의 자회사이자 네이버 관계사인 위버스 컴퍼니가 운영하는 팬 커뮤니티 기반 소셜 네트워크 서비스를 뜻합니다. 쉽게 말해 아티스트와 팬이 직접 소통하고, 공연 티켓을 사고, MD 상품을 구매하고, 유료 콘텐츠까지 감상할 수 있는 종합 팬덤 공간이라고 보시면 됩니다. 실제로 위버스는 전 세계 245개국에서 약 6,500만 명의 커뮤니티 가입자를 보유하고 있다고 합니다( 출처: 위버스샵 ). 저도 한번 궁금해서 친구 계정으로 들어가 봤는데, 솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 아티스트가 직접 올린 포스트를 실시간으로 볼 수 있고, 팬들이 댓글을 달면 멤버가 직접 답글을 달아주기도 하더군요. 위버스 라이브 기능을 통해 실시간 방송도 전 세계에 동시 송출되고, 나중에 다시 보기나 자막까지 지원됩니다. 세븐틴 같은 경우 '고잉 세븐틴' 같은 자체 제작 콘텐츠가 유튜브와 위버스에 동시에 올라오는데, 유료 콘텐츠는 위버스에서만 볼 수 있습니다. 특히 멤버십 가입자에게는 더 많은 혜택이 주어집니다. 구체적으로 살펴보면 다음과 같습니다. 멤버십 전용 라이브 방송 및 콘텐츠 시청 가능 생일 축하 메시지, 포토 세레모니 같은 개인 맞춤형 이벤트 참여 온라인 콘서트 HD 멀티뷰 옵션과 디지털 포토 세트 제공 티켓 추첨제를 통한 공연 및 팬미팅 우선 응모 기회 위버스샵에서는 앨범, MD 상품, 공연 티켓, 음원까지 한 번에 구매할 수 있고, 번역 기능도 15개 언어를 지원해서 해외 팬들과도 ...

저는 초등학교 시절 HOT의 '캔디'를 TV로 보며 팬이 됐습니다. 당시 저는 기획사가 만든 스타를 그저 소비하는 입장이었고, 그들의 해체 소식에 마지막 음악방송을 울면서 봤던 기억이 있습니다. 부산에 사는 학생 신분이었던 저는 소속사 앞 시위에 참여하는 것조차 엄두를 내지 못했습니다. 하지만 십수 년이 지난 지금, 저는 프로듀스101을 보며 강다니엘에게 직접 투표를 했고 그가 워너원으로 데뷔하는 과정에 참여했습니다. 이 변화가 단순히 기술 발전 때문만은 아니라는 걸, 직접 경험하며 깨달았습니다. 오디션 참여: 팬이 직접 아이돌을 선택하는 시대 과거 팬클럽은 기획사가 완성한 스타를 일방적으로 받아들이는 수동적 집단이었습니다. 1세대 아이돌 시절에는 팬들이 음악적으로도 제대로 평가받지 못했고, 아티스트로 인정받기보다는 '아이돌 음악을 듣는 사람'이라는 낙인이 더 강했습니다. 저 역시 HOT 팬이었던 시절, 그들의 활동을 지켜보는 것 외에는 할 수 있는 일이 없었습니다. CD를 사고 음악방송을 챙겨보는 것이 팬으로서 할 수 있는 전부였습니다. 그런데 2016년 엠넷의 프로듀스101이 방영되면서 팬덤 문화에 근본적인 전환이 일어났습니다. 이 프로그램은 시청자에게 '국민 프로듀서'라는 명칭을 부여하며, 아이돌 그룹의 멤버 구성부터 데뷔 여부까지 투표로 결정하게 했습니다. 저 역시 강다니엘의 귀여운 외모와 동생들을 챙기는 모습, 섹시한 춤 실력에 반해 그를 원픽(One Pick, 가장 선호하는 후보)으로 선택했고, 매주 문자 투표에 참여했습니다. 이는 과거처럼 완성된 스타를 소비하는 것이 아니라, 데뷔 전 연습생 단계부터 팬이 직접 선택하고 육성하는 '육성 팬덤' 모델의 시작이었습니다. 육성 팬덤이란 팬이 단순히 스타를 응원하는 것을 넘어, 그들의 성장 과정에 적극 개입하고 가치를 함께 만들어가는 형태를 뜻합니다. 오디션 프로그램은 이러한 참여형 구조를 제도화했고, 팬들은 투표뿐 아니라 SNS에서 ...